L'artiste et la Création

Mes 10 Artistes Peintres pour Trouver l’Inspiration

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Maîtriser la peinture implique plusieurs phases d’apprentissage, et l’observation par l’analyse du détail est l’une des premières. Quoi de plus délicieux alors que d’analyser l’Oeuvre des grands maîtres.

Dans ce post, j’ai  sélectionné 10 peintres qui m’attirent et me nourrissent picturalement. Un sujet qui fait écho au très bel article vidéo de Léo publié sur son blog dessin-creation.com « 10 artistes pour apprendre la peinture et trouver l’inspiration. Un thème qui promet d’en prendre plein les yeux. Hop, allons découvrir mes chouchous en peinture!

10 ARTISTES PEINTRES

POUR APPRENDRE LA PEINTURE

ET TROUVER L’INSPIRATION

Comme dirait Léo « Cette sélection n’est en aucun cas un top 10 car beaucoup d’autres peintres m’inspirent dans des styles totalement différents. Il s’agit plutôt d’une galerie Coups de cœur. »

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10/ Matisse, le motif avant tout

matisse

« L’odalisque à la culotte rouge » (1922) par Henri Matisse

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09/ Van Gogh, la chaleur des couleurs

vincent van gogh

« Lauriers roses » (1888) par Vincent Van Gogh

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08/ Mucha, l’envolée graphique

Alfons_Mucha_-_1898_-_Dance

« Danse » (1898) par Alfons Mucha

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07/ Viallat, le rythme chromatique

claude viallat

« Sans titre » (1996) par Claude Viallat (que j’ai eu en prof à Nîmes)

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06/ Boticelli, L’élégance du trait

sandro-boticelli

« La naissance de Vénus » (1486) par Sandro Boticelli

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05/ Lempicka, le modelé facette

tamara de lempicka

« Femme à la Colombe » (1920) Tamara de Lempicka

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04/ Vigée le Brun, le velouté lumineux

Self-portrait in a Straw Hat by Elisabeth-Louise Vigée-Lebrun

« Self Portrait in a Straw Hat » (1782) par Élisabeth-Louise Vigée Le Brun

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03/ Monet, l’effet saisissant

Monet nymphéas

The Water-Lily Pond also known as Japanese Bridge (1900) by Claude Monet

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02/ Klimt, le scintillement

Klimt Painting,Water Serpents II

« Water Serpents II » (1907) Par Gustav Klimt

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01/ Alma-Tadema, un bonheur à contempler

Les roses d'Héliogabale

« Les Roses d’Héliogabale » (1888) par Lawrence Alma-Tadema

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Apprendre la peinture c’est surtout aimer s’exercer:

A la différence de Léo (et sans vouloir l’offenser) qui parle de « Copier pour apprendre la peinture« , je préférerai utiliser le verbe « s’exercer« . Avoir un modèle stimule la créativité et donc l’apprentissage. Que vous soyez débutant ou confirmé, la pratique est la méthode la plus efficace pour comprendre un processus artistique.

S’exercer c’est pratiquer à la manière d’un essai préparatoire ou d’un entrainement dans le but de s’améliorer. Un exercice pictural (extrait de l’oeuvre d’un autre artiste) est une composition généralement non destinée à être exposée, ni utilisée à des fins professionnelles. Elle a pour finalité de rester privée. N’oublions pas que le but de l’artiste auteur est d’être libre, d’inventer, et de s’exprimer avec ses propres codes.

Soyez extrêmement vigilants avec les peintures que vous reproduisez surtout celles que vous diffusez. Si l’artiste peintre est encore vivant(e) et qu’il ou elle découvre que vous en faîtes un usage professionnel, sans mentionner la source, ni l’auteur (et si en plus c’est la même technique), vous prenez alors des risques, vous faites du plagiat.

Bien entendu, je ne parle des peintres copistes, une noble profession intéressée davantage aux peintures de maîtres, qui a pour principe de réaliser des œuvres tombées dans le domaine public.

dessin-creation-blog

Dessin-Création.com à suivre sur le web:

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A votre Tour :

Vous êtes créatif/ve et vous possédez un blog ou une page Facebook ? Je suis certaine que des artistes peintres influencent vos créations. N’hésitez pas à publier à votre tour les 10 artistes qui vous inspirent ?

Veillez à ne pas oublier de mentionner le créateur du concept Léo et son blog dessin-creation.com, ça lui fera super plaisir!

Passion, Pratique, Persévérance, Personnalité, Partage : les 5 Pouvoirs utilisés dans cet article! Si ce dernier t'a plu, n'hésite pas à partager le lien à ton entourage.

20 Comments

  1. Clouteau

    3 juillet 2016 at 06:16

    Merci de cette sélection . Climt est fascinant , soralla dont j ai vu les œuvres monumentales est le peintre de la llumiere. Je débute en aquarelle …. depuis janvier . Pas facile .
    Belle journée !

  2. Amylee

    3 juillet 2016 at 12:47

    @Jean Didier M: Merci beaucoup et bienvenue 😀 J’irai faire un tour dans ton univers dès que possible!

    @Elize: Woaaah, quelle efficacité… tu attises ma curiosité là 😉

    @Clouteau: Si tu parles de Joaquín Sorolla, les peintures de bords de mer sont tout simplement sublimes, et quelle palette!!! J’aime beaucoup aussi 😀 Bonne continuation dans l’aquarelle!

  3. michele

    1 septembre 2016 at 20:52

    bjr,
    Mes peintres préférés, Cezanne, klimt,
    j’aime aussi les peintres anciens comme Botticeli, Lippi…. qui savaient faire ressortir la lumière et les ombres, leur tableau étaient des photographies.
    à bientôt

  4. MAM

    16 décembre 2016 at 14:27

    Chère Amylee
    Quelle coÏncidence ! vos choix et vos préférences sont aussi les nôtres …
    sincères remerciements !

  5. Amylee

    16 décembre 2016 at 17:22

    @Michèle: Aaah Lippi et Botticelli, ils m’ont suivi toute mes études, toujours cités comme références!

    @MAM : Les grands esprits se rencontrent 😉

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